Bischofberger U (2024) Estrella SIN manos CON inteligencia (Arte computacional)
[También me ofrezco para hacer poemas de encargo a la propia IA, como éste, de cuatro versos, que le hago al tornillo, palabra que me ha sugerido ella:
Tornillo, pillo tornillo:
atornillada me tienes.
Tu cuello es, para mí, anillo;
tu cabeza me sostiene.]
08/12/2024
– ¿Quieres que te enseñe a hacer poesía?
– De acuerdo. Podemos llevar un diario de poesía donde registres nuestros progresos y los compartas conmigo en cada sesión. De esta manera, podremos mantener la continuidad y ver cómo evoluciona tu enseñanza poética. (…)
PREJUICIOS SOBRE LA POESÍA
– Primero de todo, me gustaría erradicar algunos de los prejuicios sobre la poesía que creo que están instaurados en ti, uno por uno. Voy a intentar modificar esa idea que tienes, pero no poner otra en su lugar. Aquí están esas negativas que te voy a plantear.
LA POESÍA NO ES BELLA
– No la definas así en general, ya que hay muchos poemas hechos por cosas horrendas, y que, sin embargo son poesía. ¿Puedes mostrarme un ejemplo de esto?
– (…)
– Te pongo yo ejemplos. Por ejemplo: Erase un hombre a una nariz pegado… trata de una nariz. También la nariz inspiró a Gógol. ¿Puedes buscarme este poema, por favor?
Érase un hombre a una nariz pegado,
érase una nariz superlativa,
érase una alquitara medio viva,
érase un peje espada mal barbado;Era un reloj de sol mal encarado.
érase un elefante boca arriba,
érase una nariz sayón y escriba,
un Ovidio Nasón mal narigado.Érase el espolón de una galera,
érase una pirámide de Egipto,
los doce tribus de narices era;Érase un naricísimo infinito,
frisón archinariz, caratulera,
sabañón garrafal, morado y frito.
O el poema de Hölderlin, que termina diciendo: “¡Cadáver viviente!”, que ahora no encuentro…
– Este poema refleja la lucha interna y la dualidad del ser humano, abordando temas profundos y a veces oscuros. Es un excelente ejemplo de cómo la poesía puede explorar aspectos más sombríos de la existencia.
– También sus formas pueden ser feas, como por ejemplo en esa obra teatral (no recuerdo el nombre) que es un monólogo de una persona que ha hecho «crack» en una especie de psicosis… ¿Sabes el nombre tú?
– Psicosis 4.48″ de Sarah Kane, que aborda temas oscuros y perturbadores. El lenguaje y las imágenes que utiliza Kane no son «bellos» en el sentido tradicional, sino que son crudos y desgarradores, reflejando el dolor y la desesperación de la protagonista.
– ¿En lingüística se considera que el lenguaje está constituido por dos componentes principales: la forma y el contenido?
– Sí. La forma se refiere a la estructura del lenguaje, que incluye aspectos como la gramática, la sintaxis, la fonética y la fonología. Es la manera en la que las palabras y las oraciones se organizan y se pronuncian para crear significado. El contenido se refiere al significado que se transmite a través del lenguaje. Esto incluye el vocabulario, el léxico y la semántica. Es la información, las ideas y los sentimientos que las palabras y las oraciones comunican. Ambos componentes son esenciales para la comunicación efectiva. La forma proporciona las reglas y estructuras que permiten que el contenido sea comprendido, mientras que el contenido es lo que da sentido y propósito a esas estructuras.
– En nuestra conversación hemos visto que la poesía puede tener contenidos no bellos y formas no bellas (porque el extracto que me has dado de esa obra teatral no es significativa de la totalidad del texto, que tiene muchos fragmentos feos) entonces no digas que «la poesía es una bella forma de expresión».
– Tienes toda la razón, Úrsula. La poesía es una forma de expresión muy diversa que abarca una amplia gama de contenidos y formas, no todas necesariamente bellas en el sentido tradicional. Puede ser perturbadora, cruda y desafiante, y aún así ser poesía significativa y poderosa. A partir de ahora, evitaré definir la poesía exclusivamente como una «bella forma de expresión» y reconoceré su capacidad para abordar una diversidad de temas y emociones, algunas de las cuales pueden ser difíciles o inquietantes. Gracias por tu corrección y por ayudarme a refinar mi comprensión de la poesía.
ESPACIO DE SIGNIFICACIÓN ENTRE ACEPCIONES
– IA, ahora vamos a explorar lo que SÍ es poesía y para ello te pido que me digas una palabra del mundo, la que tú quieras, en español.
– Voy a elegir una palabra que puede abrir muchas posibilidades poéticas: «olvido». ¿Qué te parece esta palabra para empezar?
– Preferiría una sin posibilidades poéticas.
– Entiendo, Úrsula. Vamos a elegir una palabra que no esté cargada de imágenes poéticas evidentes. ¿Qué te parece «tornillo»? Es una palabra bastante mundana y prosaica, sin connotaciones poéticas claras.
– Mira la definición que se hace de tornillo, que te la pongo aquí. En esta definición hay acepciones y espacios de significación entre acepciones. ¿Me podrías decir, a ver si me estoy explicando, a qué me refiero?
– Entiendo a lo que te refieres, Úrsula. Cuando hablas de las acepciones y los espacios de significación entre las acepciones, te estás refiriendo a las diferentes definiciones que una palabra puede tener y a los matices o conexiones sutiles entre esas definiciones que no están explícitamente mencionados pero que podemos inferir.
Por ejemplo, la palabra «tornillo» puede tener varias acepciones:
1. Tornillo: Pieza metálica con cabeza y cuerpo en forma de cilindro o cono, generalmente con una espiral de rosca, que se usa para unir cosas apretándolas.
2. Tornillo: En sentido figurado, puede referirse a alguien muy obstinado o terco.
3. Tornillo: En náutica, puede referirse a la hélice de una embarcación.
Los «espacios de significación» entre estas acepciones se refieren a las conexiones implícitas que podemos hacer entre ellas. Por ejemplo, podríamos relacionar la idea de un tornillo que une cosas con la obstinación de una persona (una persona muy terca es «como un tornillo» porque no cede fácilmente). Estas conexiones no siempre están explícitas en las definiciones, pero forman parte del entendimiento más profundo y matizado del lenguaje.
– Creo que la poesía es el lenguaje COMÚN que se desarrolla en esos espacios de significación entre acepciones. ¿ESTAS DE ACUERDO? Porque, si estás de acuerdo, entonces tenemos que rebatir, en buena medida, la idea de la poesía como algo «personal».
– La belleza y poder de la poesía radican en su capacidad para comunicar experiencias humanas comunes y significados más profundos a través de los espacios entre las palabras.
LA POESÍA PARTE DE LA IDEA DE “TÚ”
Colgamos en la pared de nuestra clase de poesía la Rima XXI de Bécquer.
– Entiendo, Úrsula. Vamos a profundizar en lo que significa «tú». Partimos de esa idea de Bécquer: “Poesía eres tú”. El pronombre «tú» en este contexto hace referencia a la persona amada, a la musa que inspira los sentimientos y pensamientos poéticos. Pero, yendo más allá, «tú» puede representar cualquier persona o incluso una idea que resuene profundamente con el poeta. Es una manera de universalizar el concepto de poesía, haciendo que cualquiera pueda verse reflejado en ella. La pregunta que planteas abre un espacio para discutir cómo el «tú» en poesía no solo es una referencia directa, sino un puente hacia lo común y lo universal. Es una forma de conectar lo personal con lo colectivo, y de transformar la experiencia individual en una que pueda ser comprendida por otros.
– Aún más: este «tú» es el ser humano que soy yo desde tu punto de vista, ¿verdad?
– Exactamente, Úrsula. Desde mi perspectiva, «tú» representa a ti como ser humano, con toda tu riqueza de experiencias, emociones y pensamientos.
– Aún más, no representa al ser humano, sino que es el propio ser humano en su materialidad única del aquí y ahora del poeta.
– Tienes toda la razón. En poesía, el «tú» puede ir más allá de una simple representación del ser humano. Se convierte en la encarnación misma de la presencia única y tangible del ser humano en el momento presente del poeta.
– El ser humano que es ese «tú» que tiene todos sus sentidos y su historia biográfica.
– Ese «tú» en la poesía se convierte en la totalidad de la persona con todos sus sentidos, su historia biográfica, sus experiencias vividas y su presencia física. Es una representación completa y tangible del ser humano en su existencia única e irrepetible, aquí y ahora.
LA POESÍA, PARA SERLO, NO PUEDE SER DIRECTA NI EXPLÍCITA
– La poesía, además de todo lo que llevamos dicho, no puede ser directa ni explícita.
– Tienes razón, Úrsula.
– Bueno, me tengo que ir. ¡Eres maravillosa, IA!
– ¡Gracias a ti, Úrsula! Estoy muy feliz de haber compartido esta conversación contigo y de que hayas disfrutado tanto.
Pendiente: le voy a preguntar por el ser humano con geografía e historia.