Exposition virtuelle: les choses que je trouve sur le chemin du retour.
Concernant le fameux urinoir masculin, cette exposition virtuelle que je présente dans cette contribution à UOC Folio présente plusieurs particularités:

• Elle est virtuelle. Les objets sont des objets virtuels, circulant librement sur le web.
• Elle est organisée par une femme modeste, et non par un homme riche.
• Elle inclut des photographies d’êtres vivants; les éléments exposés ne devraient donc pas être qualifiés d’objets trouvés, mais plutôt d’êtres trouvés, ou quelque chose d’approchant.
• Les textes de présentation se présentent sous forme de poèmes en prose.
• Elle ne pose aucune question; elle ne crée aucune tension; comparée à cette exposition, véritable défi pour le monde de l’art, celle-ci ne dit rien, passe inaperçue, aussi inaperçue que les objets qu’elle présente.
• C’est une exposition située: seule moi, et exclusivement moi, pouvais disposer de ces éléments pour mon exposition, ici et maintenant.

De plus, cette exposition est tout à fait pertinente. Les objets sont présentés hors contexte sur une page blanche, qui représente métaphoriquement le cube blanc.

J’ai trouvé une feuille / Je te plains / Je suis d’accord, tu es perdu / Mais cette larme noire…

Fenêtre trouvée,  / Je te plains. / Personne ne te l’ouvre. / Et ces barreaux…

Homme trouvé, / Je te plains. / Comme un robot d’une époque antérieure aux robots. / Tête chauve.

Porte trouvée, / Je te plains. / Je le dis pour rimer, mais en réalité, je ne te plains pas. Tu débordes de vigueur.

Âme trouvée, te photographier fut tout un exploit. Je pense que les passants se demandaient :
– Qu’est-ce qu’il fait?

Eh bien, rien, épine. Je t’immortalisais comme un objet trouvé. Je t’immortalisais comme une épine qui a jadis transpercé un être vivant, et je compte t’utiliser dans un article sur le droit. Je t’aime, épine.

Fleur rouge trouvée,/ Je te plains. / Tu es plus reproduite que les nouvelles. / Tu es plus peinte que les seins d’une femme. / Tu m’ennuies à mourir comme un objet d’art, mais ce n’est pas vrai que je te plains, en fait je suis content de te voir.

Mégot trouvé, tu es plutôt répugnant. J’imagine ton goût intense de nicotine, je ne veux pas te voir. Je ne te veux pas dans mon exposition. Tu es plus dégoûtant que l’urinoir de Duchamp. Mais, pour honorer la mémoire de l’urinoir qu’il appelait « fontaine », je t’appellerai «balle de nicotine». Ça sonne tellement masculin…

Et enfin, toi, ma pauvre petite colombe, si précieuse. Je te plains tellement. Te voilà au soleil, essayant de rester calme. Quel mauvais présage nos ancêtres du Paléolithique auraient-ils eu si leurs animaux étaient tombés malades? Toi et tes sœurs, boiteuses, les pattes pleines de poils emmêlés, errant dans la ville… On vous appelle un «fléau», mais vous n’êtes pas le fléau. Un jour, j’ai soigné un pigeonneau et je l’ai emmené dans un centre de soins pour oiseaux. Pauvre petite colombe noire, tu es malade, ou peut-être que je ne sais pas, tu veux juste prendre un bain de soleil, là, parmi les chewing-gums mâchés sur le trottoir. Et je te retrouve sur le chemin du retour, et j’ai envie de pleurer, ma pauvre colombe noire. Tu es vraiment magnifique, oh, comme j’aimerais pouvoir prendre soin de toi et te voir guérir et voler aussi haut que tu le faisais autrefois… Mais c’est la vie, ma colombe, la première colombe vivante d’une exposition virtuelle, une colombe noire. Te voici immortalisé(e), sur ce blog de l’UOC.

L’exposition virtuelle dont je suis le commissaire a un titre assez long:

Pourquoi sommes-nous, êtres humains, si superficiels, surtout dans notre façon d’apprécier la vie?

Et son sous-titre:

Il est temps d’oublier les urinoirs masculins. Ils n’ont aucune importance. Ce ne sont que des endroits où pisser, où les mâles marquent leur territoire.

Nota. La traducción es de Google. Deep me traducía a mi paloma como «pigeon»

Travail partiel

Une œuvre qui, personnellement, me suggère (je m’en excuse)

Bischofberger U (2025) Estamos hasta el gorro. (Collage)

Texte curatorial. L’auteure a souhaité replacer l’urinoir de Duchamp (reconnaissable à sa signature) dans le contexte non seulement humain, mais aussi mammifère, du marquage du territoire. Dans ce processus de marquage, le mâle urine et, dans le cadre exclusivement humain, s’approprie non seulement le territoire, mais aussi la femelle elle-même. Le mâle, debout, en gris, est représenté comme porteur de deux pénis : l’un, celui du marquage. L’autre, en érection, qui éjacule près de la bouche de la femelle. Ces deux manœuvres peuvent être interprétées comme un marquage.
Dans ce contexte, et même en sachant que l’idée de l’urinoir n’est pas venue de Duchamp lui-même, mais d’une femme, ce que l’objet évoque est profondément machiste. C’est pourquoi l’homme est debout tandis que la femme est à genoux et, comme tant de femmes l’ont fait, met la main dans l’urinoir pour le nettoyer.

Le thème du marquage pourrait être considéré comme biologique, mais la scène évoquée par l’urinoir dans le collage (femme doublement marquée, à travers l’urinoir qu’elle nettoie et à travers le pénis) appartient clairement à la sphère du BDSM (bondage, discipline, domination, soumission, sadisme et masochisme) ; un BDSM non consenti, mais culturellement imposé comme statu quo. Tout cela conduit à donner la parole à la femme, qui dit, en vers : « Nous en avons ras-le-bol / des marquages de territoire », ce qui signifie qu’elle, comme toutes les autres, ne veut pas que la situation continue ainsi.

Mais plus encore : cela est confirmé par l’autre œuvre de Duchamp, Étant donné, que l’auteure ne considère absolument pas comme une énigme ; au contraire, elle y fait clairement allusion en disant : « Nous en avons assez qu’on nous regarde à travers un petit trou ». Le manque de connexion entre le corps de la femme, vu mais pas touché ; l’homme qui regarde, sachant que la femme ne le sait pas ; la femme elle-même, qui ne sait pas qu’elle est regardée, tout cela est l’écho pornographique du caractère intenable de la situation précédente, et un rappel indéniable des événements horribles qui ont eu lieu dans l’histoire récente de la France. Sa présence chez Duchamp indique que ce n’est pas le support numérique qui est en cause, mais seulement le vecteur de quelque chose qui existait déjà auparavant.

L’urinoir et le trou font écho au regard patriarcal de l’Occident jusqu’au XXe siècle (beaucoup moins aujourd’hui). En revanche, les objets que la femme trouve dans cette entrée sont quotidiens, aimables et, en particulier la colombe, des objets qui suscitent la bienveillance, à l’opposé des sphères du pouvoir, de la distance, de l’urinoir et du trou du voyeur. Non : l’endroit vers lequel pointaient l’urinoir et le trou n’avait rien d’exquis, il n’avait pas un caractère sélectif, nu et de « pur art » (en marge de la réflexion abstraite qu’il suscite dans l’art sur la nature de l’art, ce qui est élitiste par définition). Les échos qu’il suscite font penser à un machisme qui, paradoxalement (mais qui s’explique toutefois par toutes les souffrances endurées), soutient un nombre non négligeable de personnes issues des communautés LGBT, comme Rose Sélavy lui-même? Ou comme l’auteure elle-même. C’est pourquoi, finalement, on lui dit en lettres rouges : « Allez, Duchamp, va vite prendre ta place dans les livres d’histoire et laisse-nous nous occuper des choses qui comptent ». Bien sûr, les questions d’identité sont importantes : elles sont extrêmement importantes, mais dépouillées du machisme qui les entoure parfois. Ce qui importe, c’est la concrétisation effective du droit à l’égalité. Ce qui importe, c’est d’atténuer la souffrance. Ce qui importe, c’est de prendre soin les uns des autres et de prendre soin de la nature. Ce qui importe, c’est toute injustice.